四川北部影絵人形劇のモデリングにはどのような要件がありますか?四川北部影絵劇入門

四川北方の影絵芝居は漢民族の古代の伝統芸術であることはよく知られています。では、四川北方の影絵芝居はどの時代まで遡ることができるのでしょうか。実は、宋代にはすでに影絵芝居の公演に関する古典の記録が数多く残されています。四川北部の影絵芝居は、南充、西充、南部、閘中、宜隆などの農村地域で盛んに行われており、その生き生きとした造形、精巧な彫刻、繊細な演技、美しい歌声、ユーモラスなストーリーと音楽により、山岳地帯の人々に親しまれています。

発生源の追跡

影絵は、古代中国の秦、漢、魏、晋、南北朝時代の錬金術師や道教の影絵技法から発展しました。当時、「影絵」は錬金術師や道教の信者が習得した秘術でした。彼らは長い間、皇帝の前でのみ演技を行い、夢、影、幻影などを使って想像力と観察力を巧みに組み合わせ、皇帝に生命が無限に続くこと、不滅があることを信じさせました。その結果、彼らは魂の存在を信じるようになり、「影のトリック」に神秘的な色彩を与えました。ここで言及されている「影絵技法」は、後に影絵人形劇の前身となった。影絵芸術は唐と宋の時代に秦、金、禹で成熟し、清の時代に河北で栄えた。清人が中原に侵入した頃から清朝末期、中華民国初期にかけて、中国の影絵芸術は最盛期を迎えました。清朝末期、一部の地方政府は、夜間に影絵芝居を行うと群衆が集まり暴動が起きることを恐れ、影絵芝居を禁止し、影絵師を逮捕することもあった。

影絵師たちは清朝末期の白蓮の乱にも関与したとされ、「宣統寇」の罪で没収された。民間の影絵師の間では、「漢の妃が子宮を前にして遊び、桐の葉を巧みに切り、窓の網戸に光らせる。文帝が国を治め、世に平和をもたらし、その音楽が庶民の家庭に伝わる」という詩が広く流布されている。 『漢外親伝』には次のように記録されている。「李夫人は若くして亡くなり、皇帝は李夫人をひどく恋しがった。道士の斉少翁は、李夫人の霊を召喚できると言った。そこで夜、彼は蝋燭を灯し、カーテンを立て、酒と肉を並べ、皇帝に別のテントに泊まるように言った。遠くから、李夫人に似た美しい女性が見えた...」上記の李夫人に関する話は、『蘇神記』、『論衡・自然偏』、『漢書・交易志』など多くの本に記録されている。

『史記源』第9巻にはこう記されている。「長老たちは、影絵の起源は漢の武帝の妻、李夫人の死に由来すると言い伝えている。斉の若者が、自分は李夫人の魂を召喚できると主張した。皇帝は李夫人をとても恋しがり、魂を召喚するよう命じた。若者は夜、四角い幕を作り、ろうそくに火を灯した。皇帝は別のテントに座り、テントの中から幽霊を見た。それは李夫人の姿のようだったが、直接見ることはできなかった。それ以来、影絵は世に存在し、どの王朝でも見られなかった。」

このことから、漢代には「影絵技法」から発展した影絵芝居（まだ影絵芝居と呼べるほどではなかった）は単なる光と影の遊びに過ぎず、宮廷にのみ提供され、一般の人々が見る機会はなかったことがわかります。影絵の制作や上演と本物の影絵芝居の間にはまだ大きな隔たりがあるが、やはり今は中国影絵芝居の萌芽期である。

唐代は中国史上最も繁栄した時代でした。唐代の開元・天宝時代以降、経済と文化の発展が映画の発展を促進しました。関連する歴史記録によると、唐代中期には、柯百劇がかつてないほど発展し、歌舞劇の編纂が改善され、歴史劇が形を整え、人形劇などの雑技が演じられ、民衆の間で人気が高まりました...人形劇（影絵芝居を含む）はすべて「影絵技法」を模倣し、さまざまな表現形式に進化しました。これらに共通するのは、話し言葉、歌、音楽を伴い、新しいタイプの総合的な民俗芸術を形成していることです。

『中国影絵芝居略史と現状』という本によると、「中国影絵芝居の発祥地は陝西省で、秦漢時代から隋唐時代にかけて最盛期を迎えた。」 「影絵芝居 - 古都の数百の芝居の研究 (第 4 部)」には、次のように書かれています。「もちろんこの芝居は陝西省で生まれました。西安は数百年にわたって首都であり、玄宗皇帝は芸術やさまざまな技術を奨励することに非常に熱心だったからです。その多くは陝西省で生まれました。ですから、影絵芝居がここで生まれたのも不思議ではありません。」また、「汾京の影絵は長安から来たものだが、それは理にかなっている。なぜなら、この二つの場所はそれほど遠くなく、往来も非常に頻繁だからだ。さらに、汾京は皇帝の都なので、あらゆる技術が集まっていた。西安から汾京に都が移ったので、影絵もそれに続いたに違いない...」とも言われている。

「皇后がライチを食べるとき、役者たちは風味を増すために椀や弦を弾いた。椀を叩いたり弦を弾いたりする人たちは皆華州出身だった」と伝えられている。 『中国影絵芝居』という本には、「中国の影絵芝居は陝西省に起源を持ち、黄河流域で最初に広まった。…景康元年（1126年）、金軍は開封を占領した。景康2年4月、金軍は秦と恵の両皇帝、その側室、王子、王女、および王族と親族の3,000人以上を捕らえて北へ連れて行った。その中には「影絵芝居」などの芸能者が150人以上含まれていた。影絵芝居は金軍とともに北へ広まった。」と記されている。

当時、宋朝が変わり、高宗皇帝は南下して定住しました。影絵は難民を追って南下し、黄河流域から広がりました。まず臨安（杭州）に入り、その後、湖南省、湖北省、広東省、安徽省、浙江省、江西省などの南部の各地に広まりました。研究によると、四川省北部の影絵は、四川省の人たちによって「陝西灯影」「四川北部渭南影絵」と呼ばれ、今日まで受け継がれてきた。古代、渭南は、渭水以南の漓山から潼関に至る広大な地域を指し、当時は華州の管轄下にあった。

モデリング

四川北部の影絵人形は背が高く、頭と帽子がつながっており、頭と体が取り替えられる。ユーカリは大、中、小の3つのサイズに分けられます。大きなものは高さが約2フィートあり、一般に「門の神」として知られています。中型のものは高さ1.5フィートから1.8フィートで「二の戸神」と呼ばれ、小型でユニークなものは高さ0.8フィートで「小の戸神」と呼ばれています。発展段階によって、徒影絵、広影絵（渭南影絵）、王影絵に分けられます。その中で、王影絵は、当市の宝台影絵師の王文坤氏に代表される四川北部の影絵師たちが、地元の影絵と広東影絵の長所を取り入れ、四川オペラの衣装の真髄を融合させて作り上げた独特なスタイルの影絵です。高さは約 1.5 フィートで、精巧に彫られており、人物造形は生き生きとしており、線ははっきり滑らかで、色彩は明るく調和がとれており、構成は完全で統一されています。影絵人形はどれも精巧な手工芸品です。

彫刻された影絵は、イメージをリアルで鮮やかで生き生きしたものにするために、透明な絵の具で塗る必要があります。初期の唐山の映画製作者たちは、赤、黒、青の3色しか使っていませんでした。その後、影絵のイメージをよりカラフルにするために、赤、オレンジ、黄色、緑など多くの色が追加されました。これは特に、キャラクターの衣装やアクセサリーの扱いに反映されています。唐山の映画製作者たちの衣装の模様は、すべて民族のプリント布やオペラの衣装をベースにしており、花が正面からあしらわれ、互いに絡み合っている。

映画劇中の登場人物の役割は、生、単、静、莫、周、神、怪物などに分けられます。職業が分かれているため、映画製作者は演技の際に非常に柔軟にそれらを活用しています。影絵俳優は、さまざまな劇の中で、年齢、アイデンティティ、イメージ、気質が似ている特定のタイプの人物を演じることができるため、影絵俳優は 1 つの影絵劇のみに出演することに限定されません。例えば、『楊家将』の楊宗寶は『薛家将』の薛定山の役も演じることができ、青い布のシャツを着た王宝川は秦香蓮の役も演じることができるなどである。その他のランナー、メイド、兵士などの脇役も、すべて可動キャラクターです。さらに、影のキャラクターの体に合わせてさまざまなヘアスタイルを組み合わせることができるため、影のキャラクターのイメージを作りやすくなります。一般的に、映画団の主役の数は俳優の数よりはるかに多い。たとえば、200 ～ 300 個のスタンプを 1000 ～ 3000 個のヘッドと一致させることができます。