古代の「恋愛詩の王」李尚雯は、今日まで伝わる無題の詩を書いた。

今日は、Interesting Historyの編集者が李尚銀についての記事をお届けします。ぜひお読みください～

李尚音は古代の「恋愛詩の王」とみなされるべきです。彼の「無題」の恋愛詩はどれも数千年にわたって歌われてきた古典です。

「一緒に飛べる不死鳥の翼はないけど、心は繋がっている」「会うのも別れるのもつらい、東風は弱く花は枯れて」「恋しいのはしょうがないけど、憂鬱でも構わない」…

李尚胤の後に『無題』はこの世に存在しないと言う人もいます。彼の恋愛詩の領域はあまりにも高く、普通の人が到達するのは本当に難しいからです。

これらの「無題」作品の中で最も物議を醸しているのは、おそらく「錦琴」でしょう。

詩の全文は次のとおりです。

錦琴には50本の弦があり、それぞれの弦と柱が私の若い頃を思い出させます。

荘子は朝、蝶の夢に迷い、王は春の恋をカッコウに託しました。

月は海の上に明るく輝き、真珠は涙を流し、太陽は藍田の上に暖かく輝き、玉は煙を発します。

この感覚は思い出すことができますが、その時はすでに消えていました。

この詩には元々タイトルがなかったが、後世の慣例に従って詩の最初の 2 語がタイトルとして採用された。

これは李尚胤が晩年に書いたもので、荘子の蝶の夢、カッコウの血の涙、人魚の涙の真珠、藍田の玉などの比喩を引用し、非常にぼんやりとした芸術観念を生み出し、詩人の遠い昔の青春に対する限りない悲しみを表現しています。

この詩は錦琴の音で始まり、テキスト全体の憂鬱な感情の基調をなしています。

美しく装飾された琴にはなぜ50本の弦があるのでしょうか。それぞれの弦と柱は青春時代の思い出を呼び起こし、人々に限りない悲しみを感じさせます。

セは伝統的な弦楽器で、通常は 25 本の弦があります。

ここで詩人が五十弦について言及したのは、口を滑らせたわけではなく、最も古い琴には五十弦があった。

伝説によると、古代の蘇女は琴の演奏が最も上手だったそうです。当時、黄帝は蘇女に琴を弾くように命じましたが、その音色が悲しすぎるため、黄帝は悲しくなり、琴を二つに分けました。それ以来、琴には25本の弦が張られるようになりました。

詩人は明らかにこの暗示を知っていたので、ハープがなぜ50本の弦を持って生まれたのかについても不満を述べました。

彼の意見では、50本の弦は言うまでもなく、25本の弦でもすでに非常に悲しいものでした。

次の連句では、悲しみと憤りの気持ちを表現するために 2 つの暗示が使用されています。

荘周の『胡蝶の夢』は荘子の『物平等論』から生まれた荘子に関する物語です。

荘子は当時まだ漆園の役人であり、自分の邸宅でよく思索にふけっていました。

ある日、彼は夢を見ました。夢の中で、彼は鮮やかな蝶に変身しました。彼は気楽で、自分が荘周であることをすっかり忘れていました。

その後、彼は突然目を覚まし、自分がまだ荘周であることに気づいた。

トランス状態の中で、彼は自分が蝶に変わったのか、蝶が荘周に変わったのか分からなかった。

この物語はロマンチックで哲学的であり、時代を超えて共感を呼んでいます。後に多くの作家がこの暗示を引用し、李尚銀のこの詩はその代表作の一つです。

「カッコウは血を流す」は王帝と杜瑜の物語です。

王帝はもともと蜀の国の王でした。彼は仕事に勤勉で、国民を愛していました。彼の統治のもと、蜀の国は平和と繁栄を享受しました。

その後、洪水が発生しました。ビ・リンという男が人々を率いて洪水を鎮め、洪水の心配がなくなり、人々は再び平和で満足した生活と仕事ができるようになったのです。

これを見た王帝は堯と舜の例に倣い、より有能な人物に王位を譲った。

それ以来、畢霊は蜀の王従となり、王棣は山に隠棲した。

その後、崇禎帝は権力のために次第に本性を失い、残酷で凶暴になっていった。

王帝はこれを聞いて、皇帝を説得するために城に入ろうとしたが、城の外で止められてしまった。そこで、カッコウに姿を変えて宮殿に飛び、激しく泣きながら言った。「民の方が大事だ、民の方が大事だ…」

彼は叫び、血を流していたにもかかわらず、まだ止まることを拒んだ。

そのため、後世の多くの作家は、癒されない悲しみを表現するために「カッコウが血を流して泣く」という暗示を引用することになった。

李尚銀の詩の最初の文は「荘周の胡蝶の夢」の暗示を用いており、ロマンチックで美しいように見えますが、実際には夢の崩壊を表しています。2番目の文の「カッコウは血を流して泣く」は、望むものが得られないことの苦しみをさらに深めています。

これは晩年に書かれた回想録です。彼が後悔していたのは、はかない青春、報われない恋、あるいは打ち砕かれた人生の志だったのかもしれません。

つまり、それは達成不可能な幻想、夢なのです。

次の連句は暗示を引用し続け、何千年もの間人々を驚かせてきた非常に美しい芸術的概念を生み出しています。

最初の文は、真珠を泣いている人魚の物語に言及しています。

南シナ海には、西洋神話の「人魚」である魚の尾と人間の体を持つ人魚がいて、その涙は真珠に変わるという伝説がある。

「藍田は玉を産出する」という文は根拠がないわけではない。

藍田は美しい玉石の豊富な産地として有名で、古代の人々は宝物には普通の人には見えない一種のオーラがあると信じてきました。戴樹倫が「詩人の風景は藍田の暖かい太陽のようで、良質の玉石は煙を発しており、それは見えるが目の前に置くことはできない」と言った通りです。

「広大な海」、「青い野原」、「明るい月」、「暖かい太陽」、この二つの文章の対比は非常にすっきりしており、文字通りの意味だけでなく、芸術的な概念においても非常に美しく調和しています。

しかし、当時の彼は、その美しさをどう大切にしたらよいか分からず、ついに「その時はもう遅すぎた」とため息をついた。

詩全体は言葉が華やかで美しく、芸術的構想がロマンチックで朧としており、感情が誠実で力強い、稀有な古典の傑作である。

しかし、これは李尚胤の詩の中で最も理解するのが難しい詩でもある。

彼が最後の連句で述べた「感情」が正確には何なのかについては、何千年もの間、終わりのない論争が続いてきました。

これは王妃を偲んで書いた哀悼詩だという人もいます。

李尚銀と彼の妻はずっとお互いに深い愛情を抱いている。「いつになったら一緒に西の窓のろうそくを切って、巴山の夜の雨について語り合うのだろう？」と、このように考える人は多い。

別の説では、この詩は凌湖楚の家の「金世」という女中に宛てて書かれたものだとされています。冒頭の「金世」は駄洒落だと考える人が多いようですが、私はちょっと無理があると思います。

もう一つの説は、この作品は彼の人生経験を反映しているというものです。彼は人生で多くの浮き沈みを経験し、「牛黎党争議」にも苦しみました。晩年に過去を思い出して悲しくなるのは当然のことです。

ナランの「その時はそれが普通のことだと思っていた」という言葉に深く影響を受けたせいか、私はこれを哀悼の詩だと信じる傾向が強くなった。

この詩のテーマは何だと思いますか？