ミケランジェロの恋人：男性も女性も多数

ミケランジェロは非常にロマンチックな人でした。ロマンチックな人は一般的に情熱的です。ミケランジェロには一体何人の恋人がいたのでしょうか。その数は「星の数ほど」とも言われ、そのほとんどは男性でした。彼の作品も男性をモチーフにしたものが多くあります。男性2人と女性1人を含む、重要な3人についてお話ししましょう。

ビクトリア・コロンナの写真

最初の恋人はハン​​サムなモデルのペリーニです。ミケランジェロのもとで働き始めて2年後、彼らの恋は開花し、10年以上続いた。ミケランジェロはペリーニに夢中でした。ペリーニが仕事を終えて家に帰り、アトリエを離れると、ミケランジェロは途方に暮れ、孤独と孤立に苦しみました。彼は詩と絵画でペリーニへの苦しみと愛情を表現した。

2番目の恋人は貴族のカヴァリエリです。ミケランジェロがカヴァリエリと出会ったとき、彼はすでに50代でした。カヴァリエリは、非常に聡明な頭脳を持つハンサムな男です。このことでミケランジェロはほとんど気が狂いそうになり、彼は生涯で最も優れたスケッチをいくつか制作しました。カヴァリエリはミケランジェロの気持ちを裏切ることはなかった。ミケランジェロの特別な感情を拒絶したにもかかわらず、カヴァリエリはミケランジェロの忠実な崇拝者、そして親友となった。彼らの愛は世代から世代へと受け継がれ、その物語は映画化もされました。ミケランジェロの最期の瞬間に彼に付き添ったのはカヴァリエリだった。

3人目の恋人は未亡人のヴィクトリア・コロンナでした。ミケランジェロは彼女を「女の中の男」と呼んだ。二人は文学に共通の興味を持ち、よく一緒に芸術や宗教について語り合い、お互いに詩を書いたりした。ビクトリアの明るさと熱意は、彼の感情的になりすぎる傾向も一掃した。ヴィットーリアの死後、ミケランジェロは長い間落ち込み、最期の瞬間に彼女の顔と手にキスをしなかったことを自ら責めた。

ミケランジェロには男性と女性の両方の愛人がいましたが、これはルネッサンス時代には一般的で普通のことでした。

ミケランジェロの登場

ミケランジェロの容姿に関する最も有名な記述は『偉人伝』にあります。

ミケランジェロの絵画

大まかに言うと、彼は比較的大きな頭、高い眉骨、そして非常に突き出た耳を持っており、これは一般に出っ耳として知られているものに少し似ています。顔は長く、表情は憂鬱そうで、目は明るいが大きくなく、鼻は平らです。彼は中肉中背で肩幅が広く、かなりしっかりした印象を受けます。ただ、ボディがかなり薄く、全体の形状も逆三角形のような感じなので、安心感はやや損なわれます。

彼は豊かな黒髪、丸い頭、四角い額にシワが刻まれていると言う人もいました。彼の目についての描写は非常に詳しく、鋭いが小さく悲しげで、瞳孔は暗褐色だが青褐色と黄褐色の斑点があり、色が頻繁に変わると述べられている。体型は痩せ型です。

ミケランジェロの容姿についてどちらの描写がより正確であるかはともかく、容姿に非常にこだわりがあったルネサンス時代に、彼の容姿が非常に悪かったことは間違いないと言えるでしょう。そのため、ミケランジェロが結婚しなかったのは、彼の醜い容姿が内面的に非常に劣っていたためだと多くの人が信じています。彼は美しい女性があまり好きではなく、女性の周りにいると居心地が悪くなるほどで​​す。彼はよく女性を描いたが、若々しい美人ではなく、成熟した女性や醜い女性を描いたものもあった。当時の芸術家たちは女性の身体が美の体現であると信じていたが、ミケランジェロは女性の身体の美しさに目をつぶっていた。

しかし、ミケランジェロは非常に自信があり傲慢で、外見のせいで劣等感を抱かず、とても親切で善良な人だったという説もあります。諺にもあるように、「本を表紙で判断してはいけない」。ミケランジェロがどんな風貌であったとしても、彼が「巨人」になることを止めることはできなかった。

ミケランジェロの痛み

痛みには、物質的な欠乏や経済的困難による痛み、精神的な限界や精神的トラウマによる痛みなど、さまざまな形があります。ミケランジェロの苦しみは後者のカテゴリーに属します。彼の苦しみの根源は、やりたくないことを常に強いられたことにありました。彼は彫刻が趣味だったため、画家よりも有名な彫刻家になりたかったのですが、教皇はいつも彼に絵を描くように頼み、絵を描くたびに悪人たちに陥れられ、中傷されました。

ミケランジェロの絵画

ミケランジェロは苦しみを抱えて生まれてきたようで、彼の魂は苦しみに満ちていたとも言えるでしょう。休む時間どころか、食事をする時間もほとんどなかった。彼は絶え間ない仕事の過重負担で心身ともに疲れ果て、逆境に苦しんでいた。おそらく、「バッカス」や「ダビデ」などの閉じ込められていた体が石から解放されたとき初めて、ミケランジェロは自分の魂も解放され、もはやそれほど苦痛を感じなくなったように感じたのでしょう。しかし、ミケランジェロは、痛みによって自分を覚醒させ、鋭敏に保つことができると信じ、痛みを創造的な情熱に変えたのです。自由を愛する人間である彼は、長い間頭を後ろに傾けたまま天井に絵を描かなければならなかったため、最終的には老人のように見えました。

ミケランジェロは肉体的よりも精神的に苦しんだ。彼は劣等感、疑念、孤独に蝕まれ、権力者を避けたいと思っていたが、教皇のために働かなければならなかった。金銭を要求する家族を断るよりは、限られた資金で貧しい生活を送ることを選んだ。彼は晩年、自分の偉大な作品が未完成か破壊されたことを痛切に思い返し、自分の人生を振り返った。彼は圧倒されたと感じた。

おそらくこれがミケランジェロの最大の苦痛なのでしょう。

ミケランジェロの作品

ミケランジェロはイタリアルネサンスで最も傑出した芸術家です。生涯を通じて彫刻、絵画、詩、建築に多大な貢献をしました。ミケランジェロは生涯を通じて芸術の完成を追求しました。90年という長い生涯で、後世に大きな影響を与えた数多くの作品を制作しました。ミケランジェロの主な作品には、「キリストへの哀悼」「ダビデ」「昼」「夜」「朝」「夕べ」「瀕死の奴隷」などがあります。

ミケランジェロの「キリストへの哀歌」

ミケランジェロの作品「キリストを悼む哀歌」は、ミケランジェロの有名な作品です。この作品は1498年に制作されました。この作品を制作したとき、ミケランジェロはまだ23歳でした。この作品は高さ175cmの大理石像で、現在はローマのバチカン市国のサン・ピエトロ大聖堂に収蔵されています。この作品の主題は、イエスが十字架に磔にされた後、聖母マリアがキリストの遺体を抱きながら泣くという聖書の物語から取られています。この作品は展示されるとすぐにローマ全土で大反響を呼び、それ以来、この作品とその作者ミケランジェロは世界中から求められています。

ミケランジェロの作品「ダビデ」は大理石の彫像です。この作品は高さ2.5メートル、台座を含めた高さは5.5メートルです。1501年から1504年の間に制作され、現在はフィレンツェ美術アカデミーに所蔵されています。この作品では、ダビデは自信に満ちて勇敢に立ち、左手に石を持ち、右手を下げ、頭を左に向け、ハンサムな顔で、明るい目で遠くを見つめており、まるで地平線の遥か彼方に敵を探し、いつでも新たな戦いに挑む準備ができているかのようです。この像は西洋美術史上最も誇らしげな男性裸像の一つと考えられています。

ミケランジェロは非常に長生きした芸術家で、生涯一度も結婚しませんでした。そのため、彼は愛する芸術作品の創作に十分な時間とエネルギーを費やし、後世に数多くの優れた芸術作品を残しました。上記の 2 つの作品は、彼の最も代表的な作品にすぎません。