『昼池亭独池』が作られた背景は何ですか？どのように鑑賞すればよいでしょうか?

昼間は池のほとりの東屋で一人暮らし

劉玉熙（唐代）

正午、池の上の東屋の木陰で、私は一人で詩を朗読していた。

静かに蜂の教えを見つめ、ゆっくりと鶴の姿を想像してみましょう。

法酒は精神を整え、琴の澄んだ音楽は魂に入ります。

巨大な機械は動きを止めたが、棒の上に何が書き残されているのだろうか?

翻訳

夏の午後、木陰は特に涼しく、私は一人で池のほとりの東屋に詩を朗読しに来ました。

忙しく働くミツバチたちを静かに見ていると、なぜ鶴があんなに美しい姿をしているのかと不思議に思いました。

適度な飲酒は精神を安定させ、清らかで優雅な音楽は人々の魂を育みます。

偏見を持たず無関心でいることは無意味です。今日、数本の棒に碑文を書くことに何の意味があるのでしょうか?

背景

この詩は、劉玉熙が東都に移された後の836年（開成元年）頃に書かれたものです。裴度が宰相の職を解かれた後、劉玉熙も中央政府から締め出され、礼部と冀県庁から蘇州知事に派遣され、その後北京に戻って太子賓客を務めた。太子賓館は暇な場所であったが、彼は心から国に奉仕したいと思っており、このような余生を過ごすことは望んでいなかった。この詩は彼の気持ちを表現した作品である。

感謝

「正午、木々は陰になり、池の上の東屋でひとり詩を詠んでいる。」最初の2行は静かで優雅な環境を描写しており、詩人の孤独でゆったりとした気分を演出しています。

「静かに蜂の教えを観察し、ゆっくりと鶴の姿を想像する。」二番目の連句は、詩人の「観察する」と「考える」という二つの行動を表現しています。そして詩人の美しい心は、彼が見るもの、考えるものの中に表れます。池の周りには花や植物が育ち、ミツバチも飛び回っています。彼は静かに見ていて、とても啓発されたと感じました。ミツバチは「金の部屋や玉の部屋を作り、珍味を噛み砕いて蜂蜜を作る」（郭普の「ミツバチへの頌歌」）。ミツバチは一生休むことがない。敵に直面すると集団で攻撃し、死ぬこともいとわない。戦いで後退することは決してない。このことが詩人に深く考えさせるきっかけとなった。この詩人は政治改革に積極的に参加し、権力者を風刺した詩を多数書いたが、これらすべてを清廉潔白に行なった。しかし、挫折を経験した後、引退も考えた。ここでの「蜂の教え」という3つの単語は、詩人が蜂の勤勉さと勇気に感銘を受けたことを示しています。私の国には古くから「賢者はミツバチから学ぶ」という諺があります。教師蜂は自分自身を励まし、人生に対して前向きな姿勢を示します。

この連句の最初の行は「見る」という言葉で始まり、これは文字通りの説明です。2 行目の「鶴の形を想像してください」は「考える」という言葉で始まり、これは想像上の説明です。伝説によれば、鶴は君子から変化した（保朴子参照）ため、「鶴の姿」は君子の姿でもある。もう一つの詩「鶴の哀歌」には、「竹林の中をゆっくり歩き、雲のかなたに思いを馳せ」という二行があり、そこから「鶴」の気品と、それを遠回しに表現する詩人の気高い性格を想像することができます。ここでは「鶴のような態度」が重んじられ、精励して徳を培うことが、「体は怠けても心は怠らず」という崇高な心情を表しています。全体的に、この 2 行の詩は、ミツバチの勤勉で勇敢な性質と、鶴の高貴な志を捉えており、非常に興味深い鮮明な感覚的イメージを形成しています。

「魔法のワインは精神を整え、琴の澄んだ音は魂に入り込みます。」二番目の連句は詩人の自己イメージをさらに描写しています。 「フランスワイン」とは、法的な基準に従って醸造されたワインです。古代の人々の中には、純粋に楽しみのためにワインを飲む人もいれば、悩みを和らげるためにワインを飲む人もいました。また、詩人は「精神を調える」ために、つまり精神を安定させるためにワインを飲みました。これは、彼が「揚州で初めて会った楽田の贈り物に答える」という詩の中で言ったことと一致しています。「しばらくは一杯の酒で元気を出そう」次の文では琴の音色を使って魂を育み、詩人の高貴な感情を表現しています。前の連句に続き、この連句も「静か」と「暇」という言葉で始まります。表面的には、文章は穏やかで優雅に聞こえますが、根底にある感情は平和的ではありません。

「蜂の教え」に従うなら、一生懸命働き、勇敢になるべきであり、「鶴の行動」から学ぶなら、道徳心を高め、国を心に留めるべきである。しかし、その詩人は当時宮廷から追放されており、政治的な支援もなかった。この主観と客観の矛盾が詩人を深く憂鬱にさせた。酒を飲み、ピアノを弾くことは、沈みたくないという詩人の気持ちと孤独から立ち上がろうとする精神を示すだけでなく、詩人が自分を楽しませ、悲しみを紛らわす手段でもある。世界を楽しもうとする欲求とジンは、形式を描写する観点からは相反し矛盾しているが、精神を描写する観点からは、それらは補完し合い統一されている。 2 番目と 3 番目の連句では、相反するものが互いに補完し合うという芸術的技法が使われ、詩人の美しい感情が形式と精神の両面で表現されています。

「大志は消え失せた、それでは残された杖の銘は何だろう？」最後の連句は楽観的な感覚を表現しており、「鶴のような姿」にぴったりと合っていて、紳士にふさわしいものです。しかし、この詩は修辞的な疑問で終わり、内面の不満を漠然と明らかにしている。 「Haoran」は、広く開かれた心を表すために使用されます。 「ぢ」は陰謀を意味します。世の中の人々は権力と利益を求めて陰謀を巡らしているが、劉玉熙はそのようなつもりはないので、「陰謀は終わった」と語った。テーブルや棒に刻まれた碑文は、多くの場合、警告や訓戒の役割を果たすことを目的としています。ここでの「几杖」は部分的な同義語であり、主に「棒」を指します。劉翔の「杖碑」：「危険を経験し、危険な地形を走るには、杖がなければできない。年老いて疲れ果てても、杖がなければできない。杖を持っていても持ち運べず、転んだら誰が責められるだろうか？人材を使わないことの害は言うまでもない。」この詩の最後の文は、劉翔の「杖碑」の意味を暗に利用し、朝廷の「人材を使わないこと」を風刺しているが、直接指摘しているわけではない。今日、数本の杖に碑文を書くのは無意味だと言っているだけだ。内面の不満は声に出して表現されることなく皮肉を通してのみ明らかにされるため、詩はより微妙なものになります。

この詩は静かな環境で書かれた。詩人は蜂を見て教訓を学び、同時に鶴の美しい振る舞いにも思いを馳せた。そして酒で精神を律し、琴で魂を養い、詩人の自己像を描いた。最後に哲学的な発言をし、修辞的な疑問で締めくくり、内なる不満を漠然と明らかにした。この詩は繊細かつ深遠な方法で書かれており、熟考する価値があります。結末は暗示を使い、皮肉を暗示し、内面の感情を自然に表現しています。