魏荘の詩「影天長・別れてから半年、音沙汰なし」を鑑賞する

【オリジナル】

最後に会ってから半年も連絡がないので、心が痛みます。

出会うのは難しく、別れるのは簡単で、玉塔の花は雪のようです。

密かにあなたが恋しいけれど、それを表現できる相手もいないし、煙と月が満ちた夜空に憂鬱を感じています。

この瞬間の深い愛を思うと、涙が私の赤い袖を濡らしました。

【感謝】

この詩は魏荘が「蜀に滞在した後、あなたへの恋しさを表現した言葉」であると信じている人もいますが、それは彼の別の詩「緑のニセアカシアの木陰で黄色いコウライウグイスが鳴く」と同じ意味であるため、何らかの理由があります。しかし、韻文文学の専門家である楊春秋は、この詩は別れた恋人たちがお互いを回想する内容であり、あまりに無味乾燥で深みのあるものにする必要はないと考えました。愛の言葉を王室や国家と結びつけるのは無理があると批判されるのは必定だ。

詩は始まりが最も重要であり、始まりと終わりが最も難しい部分でもあります。表面的なことにならないように、最初は率直に話し、すぐに要点を把握する必要があります。そのため、光周易は「冒頭に風景を描写するのは適切ではない。漠然としたものではなく、現実的であるべきである。詩全体を網羅する必要があり、他の話題に触れてはならない」と述べた（『慧風慈話』第1巻）。 「別れてから半年も君から連絡がない」という描写は、現実的な表現であり、詩全体の叙情的な流れの出発点であり、記事全体を覆う冠である。別れてからの時間が「半年」であることを指摘するだけでなく、別れた後の状況についても「音沙汰なし」と表現している。次の単語はすべてこのフレーズから意味が派生しています。もし私たちが半年も離れ離れになっていなければ、そしてお互いに連絡が取れていなかったら、私はこの詩を書こうという衝動に駆られることもなかっただろうし、この詩に美的な興味を持つこともなかっただろう。蒋燕は『別れ』の中で「人を悲しく、悲痛にさせるのは別れだけだ」と述べている。詩人は抑えきれない感情的欲求に駆り立てられ、別れた後の心境を「一寸の別れで心は千の結び目」と真摯に表現した。別れの悲しみは別れの気持ちと同じですが、別れの気持ちは無形で抽象的であるのに対し、別れの悲しみは有形で具体的であるため、別れの悲しみの度合いを数字で表すのに便利です。非常に短い「1インチの腸」に「悲しみの無数の結び目」を結ぶと、サイズが大きく異なる2つの作品の対比によって、より強い芸術的効果を生み出すことができます。そのため、魏荘は「li chang」を使うことを好むだけでなく、数字を使うことも好きです。 「建物全体が弦楽器と管楽器の音で満たされ、音楽は私の心を壊す」（『上星北』）という同じ芸術的概念です。 「別れを告げるのは簡単だが、再会するのは難しい」と古代人は嘆いた。李尚銀はこれを「会うのも難しい、別れるのも難しい」（『無題』）と翻訳し、「難しい」という二つの単語を使って「別れ」もまた非常に難しいことを示している。劉永正は、その場面を「手を握り、お互いの涙ぐんだ目を見つめ、二人とも言葉を失い、すすり泣いている」と描写した（「雨鐘」）。王師父はまた、崔英英のために「柳の枝は長く、玉の音は結びにくい、まばらな森に夕日を留めておいてほしい」（『西の間』の「龍亭の別れ」）というおかしな言葉を考案した。しかし、詩人はこの慣用句を極めて平易な二つの文に変えただけで、この慣用句に基づいて新たな芸術的概念を創造したわけではない。そして彼らは、この伝統的な見解にやや頑固に固執しているようだ。しかし、この特定の言語環境で「会うのは難しく、別れるのは簡単」を注意深く鑑賞すると、それが「一寸の隔たり、心は千の結び目」の原因であるだけでなく、「玉塔の花はまた雪のようだ」とのつながりでもあることがわかります。約半年前に長亭で別れたときは、「舞う雪はポプラの花穂のようだ」でした。そして今日、2つの場所が離れているとき、再び「ポプラの花穂は雪のようだ」です。舞い散る花はまるで雪のようで、「玉塔」の人々も今まさに同じ光景を見ているに違いありません。そこから、思い出す相手やお互いに抱く感情へと心が移ります。張帝忠は「前後の二つの語尾が最も重要である。前語尾は疾走する馬の手綱を引くようなもので、馬を止めることができなければならないが、後語尾の余地も残し、止まりそうで止まらないような性質を持つ必要がある」（清代の王有華の『古今辞典』より引用）と述べている。この語尾は「私たちが最後に会ってから半年が経った」という冒頭の行に効果的に応答するだけでなく、次の節の意味に広い領域を開き、「水が尽きて雲が立ち上がる」のように無限の美的興味を抱かせている。

次の節は、明るい春を前にして昼も夜も遠くからやってくる旅人を恋しく思う、家にこもった女性について書かれています。 「秘密の恋煩い」の3つの文章は、暗くて悲しく、愛情深くて優しく、世界中の若い女性の内気な気分をそのまま表現しています。彼女は「特別な種類の愛」の苦い酒を密かに飲み込み、悲しみと憂鬱を人前で吐き出す勇気はありません。ぼんやりとした夜、彼女は空に丸い月を見て、誰かが去っていく人に質問しているのを思い出しました。「私は月を見て、自分が誰かを恋しく思っているのを思い出しました。そして、月を見て、他の人も故郷を恋しく思っているのだろうかと思いました。この月は、彼らが去っていくときに彼らを照らしていたのです。」 「涙をこらえ、頭を下げるふりをし、恥ずかしさで眉を半分上げている」その表情は、「空の月を除いて」、「誰にも知られていない」（『尼僧』）。月もまた、真夜中の二人のささやきの証人です。二人が交わした「天上天下のこと、すべて二人にしかわからない」（『帝の故郷を思う』）という甘い言葉を知っているのは月だけです。しかし今、「美女は亡くなり、音沙汰もなく、私たちはただ何千マイルも離れた明るい月を分かち合うことしかできない」（謝荘の『月譜』より）と彼女は途方に暮れている。だから、彼女は考えれば考えるほど、「孤独」で「憎しみに満ち」、そして「玉浪はとても冷酷で、跡形もなく姿を消した」（『田仙子』）と感じ、考えれば考えるほど、「彼を恋しく思っても無駄で、知らせを伝えるすべもなかった」（『金門を訪ねて』）と自分を責めた。本当に「憎しみを抱き、ひそかに悲しんでいる」（『遠くを見つめて』）、「悲しみを誰に話せばいいのだろう」（『小崇山』）ので、思わず「赤い袖に涙を流した」のです。詩人は涙について多くのことを書いている。例えば「涙は蓮の頬を二本の赤い線に分ける」（『天仙子』）。李釣淵は『玉村慈話』でそれを全面的に肯定し、「慈の『境界』という言葉の使用は段季から始まった。宋子静がそれを真似て言った。『涙は紅に落ち、境界は蜂の薄黄色に破られる』。これは有名な句になった」と述べている。これは詩人が言葉の使い方と文章の組み立てに長けていることを示している。 「古い涙の間に新しい涙が現れる」（秦仙の「ヤマウズラの空」）ときだけ、赤い袖は「黦」に浸されるので、「赤い袖」と「澄んだ涙」を引き立てるだけでなく、彼女が何度も恋の病の涙を流したことも表現しています。王時珍は『華草孟誌』の中で特にこの一文を取り上げ、「色彩は慎重に選ばれ、模様は精巧で華麗で、後世の人の手の届かないところにある」と評した。「これが尚古の外国の錦織りと呼んだものだろうか」これは魏荘の言葉の選択と文章構成の技巧に対する最高の評価である。「万品に富み、一語に乏しき」。創作実践から集約された経験談である。言葉の選択と文章構造は芸術的なコミュニケーションの重要な手段であることがわかります。この技術を熟知していなければ、美の法則に従って芸術的なアイデアを表現することはできません。劉謝は「漠然として非現実的な考えは奇異になりやすいが、現実的で言葉は良くなりにくい」（『文心聲龍』の「神思」）と述べ、作者が構想を練っているときは想像力の翼を広げ、奇妙な光景が頭の中に浮かびやすいが、それを言葉にして紙に書くと味気ないものになってしまうと指摘している。この発言は、芸術的構想と芸術的コミュニケーションの間の弁証法的な関係をよく表しています。また、この結論文は、質問や文章構成における作者の芸術的才能を示しているだけでなく、「複雑」という手法も採用しており、冒頭の文を振り返ると、有限ではあるが無限ではないという意味を持っていることも指摘しておくべきだろう。二番目の詩節は「想得」という言葉で始まり、「现在」という言葉が最初の3つの文を覆い、相手が自分を慕っていることを想像しており、これは杜甫の詩「福州の今宵の月」の考えに似ています。 「今この瞬間」の「あなたへの密かな恋慕、告げる場所もなく、夜の煙と月の中で憂鬱」という部分も、二人が同時に二つの場所にいて、同じ心を持ち、二人が同じ出来事に巻き込まれ、それぞれの感情が一緒に捉えられており、精緻さ、深い構想、散漫な文章を反映している。