唐代の詩『洛陽娘歌』をどのように鑑賞するか？王維はどのような感情を表現したのでしょうか？

洛陽娘旅[唐代]王維、次の興味深い歴史編集者が詳細な紹介をお届けします、見てみましょう！

洛陽出身の女の子が私の隣に住んでいるのですが、まだ15歳くらいに見えます。

愛する人は翡翠の手綱をつけた馬に乗り、侍女は金の皿に鯉の切り身を盛り付けます。

赤い桃と緑の柳が軒から垂れ下がった、彩色された東屋と赤い塔が見えています。

洛薇は七香の馬車を贈呈し、貴重な扇子で九華テントへの帰還を歓迎します。

狂人は若い頃は富と権力を持ち、その傲慢さと浪費は紀倫よりもひどい。

彼女は翡翠に対する哀れみから自ら踊りを教え、躊躇することなく珊瑚を与えた。

春の窓の九微火は夜明けに消え、九微の花びらが飛び交っています。

劇が終わってから歌を歌う時間もなく、メイクをした後、ただ座って線香を焚いていました。

私はその繁栄した都市で多くの人々に会い、昼夜を問わず趙と李の家のそばを通った。

翡翠のように美しく、貧しいにもかかわらず川で絹を洗う越国の娘を哀れむ人がいるだろうか。

封建社会では、貧しい家庭の娘が裕福な若い男性と結婚すると、貧しく卑しい身分から、百倍も価値のある高貴な女性に昇格し、贅沢な生活を楽しむという、非常に一般的な社会現象がありました。非常に繊細で高貴な女性であっても、適切な男性に出会わなければ、たとえ翡翠のように美しくても、一生貧困と卑屈さに陥ることは避けられません。この詩はこのような目的のために書かれたものですが、そこに含まれる意味は詩自体に記述されている事実を超えており、この詩の詩的な意味は非常に広範囲に及んでいます。君子が評価されないのは残念だという人もいれば、権力者に依存する封建官僚に対する風刺だという人もいれば、人生の高潔さと謙虚さの無秩序さに対する嘆きだという人もいます。これらはすべて一理あります。

詩全体は2つの部分に分けられます。最初の18文は詩の本体を構成する最初の部分であり、事故により突然裕福になった「洛陽の娘」の芸術的なイメージを作り出しています。最初の 2 つの文では、「洛陽の少女」について簡単に紹介しています。それは軽蔑を意味する冷たい言葉から始まります。次の 2 つの文では、彼女の夫が翡翠の手綱と青と白の毛皮をつけた背の高い馬に乗っており、彼女の侍女が鯉の切り身を載せた金の皿を彼女に差し出したと書かれています。一つは側面対比、一つは直接描写、一つは想像で一つは偽物、「洛陽の少女」の価値と地位が明らかにされています。貧しい家庭出身の平凡な少女が、かなりの地位を持つ「良い男」と結婚したため、一夜にしてその価値が100倍になった。正しいものに出会った人はそれを大切にし、そうでない人はそれを売るという人生観が暗黙のうちに込められています。 「彩閣」に続く4行は、紅桃と青柳が競って隠れ合う彩閣の赤い建物に住む「洛陽の娘」を描いています。彼女は外出するときは、紗のカーテンで覆われた七香車に乗ります。彼女が戻ってくると、貴重な扇で顔を覆い、九魚のテントに迎えられます。この時点で、「洛陽の少女」の食生活や日常生活を垣間見ることができます。 「気が狂った夫は若い頃は金持ちで権力者だった」から「彼はためらわずに珊瑚を与える」まで、作者は絶えず暗示を使い、夫の描写を挿入しており、構造的には上記の「いい人」という文章を反映し、詩的な意味を完成させている。彼女の夫は若く、富と栄誉を享受し、晋の富豪である石充よりも傲慢で贅沢な人でした。夫は彼女に自ら舞踊を教え、彼女に対する愛情は劉宋の汝南王の側室である碧玉のようでした。 「彼は珊瑚を他人に与えることをためらわない」と、石充と王凱が富をめぐって争った物語を用いて、「善人」の傲慢さと富を紙の上で描写している。ここで描かれているのは「狂夫」の姿ですが、詩をよく読んでみると、「狂夫」の姿は「洛陽の娘」の繊細で気高い姿を描写するために使われていることがわかります。自由なようですが、実際には詩人は依然としてペンとインクを使って「洛陽の娘」について書いています。そして、上記の「私は玉を憐れみ、彼女に踊りを教える」という文章に続いて、詩は「洛陽の娘たち」が九燈の光背と彫刻が施された円形の窓の下で一晩中歌い踊る様子を描写します。ここでは、ランプの火花が燃え尽きて窓の周りを飛び回るという細部が特に強調されており、「洛陽の娘」が一晩中狂ったように歌い踊っていて、九尾のランプは夜明けまで消えなかったことを示唆しています。詩に九尾のランプが含まれていることは、「洛陽の娘」を太后と同化させ、「洛陽の娘」に高貴なコートを与えることに等しいです。彼の富と高貴さは暗示を通して微妙に伝えられています。 「芝居が終わっても音楽を練習する暇もなく、着替えた後はただストーブのそばに座って線香を焚くだけ。」これは芝居が終わっても音楽を練習する暇もなく、着替えた後はただストーブのそばに座って線香を焚くだけの「洛陽の娘」を描写している。 「座る」という言葉は、彼の怠惰と空虚で退屈な貴族生活を反映しているようです。次の層は、貴族の家に出入りし、権力者の中を駆け回る「洛陽の娘」の描写にまで広がり、言葉は皮肉ではないものの、皮肉が残っている。

詩の最後の2行が第2部を構成します。詩人は突然文章の調子を変え、絹を洗う越の娘の絵を描きました。それは孤立しているように見えましたが、実際には前の文章と一体化していました。越州の美しい女性、西施は貧困の中で暮らし、父親に出会う前は川辺で絹の紗を洗わなければなりませんでした。 「哀れむ」という二つの単語が詩全体を通して使われており、速いリズムと流れるような詩を生み出し、会えなかった人々に対する詩人の深い同情を表現しています。彼らの間にも憤りが広がっています。

詩全体は、2 人の人物を描いています。1 人は高貴でもう 1 人は謙虚、1 人は贅沢でもう 1 人は貧しい人物です。それぞれが独立したイメージを形成していますが、詩全体の中では矛盾しつつも補完し合う形で統一されています。文体的には、前半は細部まで描写しながら豪勢かつ力強く書かれ、後半は要点が伝わる程度に簡素かつ軽妙に書かれている。一つは複雑で、もう一つは単純ですが、どちらも適しています。この詩には皮肉、同情、嘆きが言葉の奥深くに隠されています。