高禅の「金陵夕景」：唐代末期の現実に対する詩人の不安を表現している

唐代の詩人、高禅は渤海（現在の河北省滄州）に生まれ、亡くなった年は不明です。彼は貧しい家庭の出身で、いくつかの科挙に失敗した。咸宗の乾福三年（876年）に進士となり、昭宗の乾寧年間に検閲官に昇進した。鄭固と仲が良い。彼の生涯については、『新唐書』第61巻、『唐詩録』第61巻、『唐人伝』第9巻に記されている。孫光賢は「詩の思想は明瞭だが、奇怪で危険であり、思想も乏しく、論理も乏しい」と述べている（『北孟索炎』第7巻）。辛文芳は、彼の詩は「勢いが雄大で、調子が調和していて、激しい嵐のようにすべてが揺れ動き、論理が深い」と述べた（『唐代名人伝』第9巻）。それでは、次の興味深い歴史編集者が、高然の「南京夕景」をお届けします。見てみましょう！

金陵夕景

高禅（唐代）

かつては浮雲とともに夕緑に戻り、今も沈む夕日とともに秋の音色を響かせています。

世の中には数え切れないほどの画家がいるが、悲しみを描ける画家は一人もいない。

これは絵画に書かれた作品です。詩人は、六朝の古都である金陵に対する思いを述べることで、唐代末期の現実に対する憂慮を表現している。

オープニングは視界に入る風景。 「かつて私は浮雲に同行して夕緑に戻り、今も沈む夕日に同行して秋の音を響かせている。」荒涼とした秋風、舞い散る紅葉、鳴き声を上げる秋虫、荒涼とした秋の水のシンフォニーであるべきである。浮雲は夕山に戻り、一日の終わりを告げ、夕日は秋の音の中に浮かび、一年の終わりを告げます。一日の終わりと一年の終わりの暗い光景は、詩人にそれを避けるようにはさせず、むしろ彼を魅了した。一度付き添い、そして今も付き添っているということは、一瞬の視線や、手すりに少しの間留まるということではなく、うっとりと見つめ、消えゆく雲の軌跡を追い、沈もうとする夕日が秋の音に包まれる中、長い間付き添っているということだ。詩人は、普通の人々が見たくない、見るに耐えない、長い間見る勇気がないような荒廃した風景に執着しており、これは異常であり、興味深いことである。

詩のタイトルが示す場所と、3番目と4番目の文で表現されている雰囲気を組み合わせると、詩人が言い表せない悲しみを感じていることがわかります。表面的には、それは消えゆく秋と夕暮れに直面する悲しみです。この中国文人の習慣的な心理は、極度の悲しみと喜びを抱く敏感な詩人に顕著です。より深いレベルでは、それは異質でありながら同形の現象の啓示に触れた悲しみです。この地はかつて南朝六王朝の都であった。かつて金陵は美しい景観を誇っていたが、現在は廃墟となっている。過去を振り返り、現在を展望すると、唐代末期は宦官による権力の独占、地方の分離主義政権、終わりのない戦争など、危機に満ち、崩壊寸前であった。詩人は気づいた。歴史上、6つの小さな王朝は無能で短命で滅びました。現実には、唐代末期は、自然界の漂う雲や沈む太陽のように、取り返しのつかないほど衰退した。彼らは皆、完全な崩壊の終わりに向かっています。確かに、ここには異質同型関係が存在します。自然、歴史、社会に関するあらゆる悲しみが私の心に押し寄せ、世界を覆い、拭い去ることができませんでした。それらは溶けないほど濃く、溶けきれなかった。言葉は不器用で役に立たないように思えました。目の前の光景だけが、私の心にある無限のものを語り、受け入れることができたのです。しかし、人間と自然の関係は暗黙の了解でしかなく、感情を表現できる対話ではありません。また、夕景は絵に描けば誰でもわかるが、長い間心に溜め込んでいた悲しみをどう表現すればいいのだろうか。世の中には数え切れないほどの画家がいるが、悲しみを描ける画家は一人もいない。 「これは苦しみの叫びであり、孤独の叫びでもある。どんなに多くの画家を招いても、詩人の慰めようのない悲しみを描き出すことはできない。墨で描けないのは残念だが、描けたら一生の悲しみも消えるはずだ」。しかし、結局絵は完成せず、詩人は「この憎しみは永遠に続くだろう」としか言えない。

この詩の最初の二行は、浮かぶ雲や新緑などの自然の風景の描写を通して、古都の興亡の無常さを示しており、唐王朝が衰退していたことを暗示しています。最後の二文は、過去を振り返ることと現在を見つめることの二つが混在しており、唐代が取り返しのつかない危機に囲まれていることが感じられます。詩人はこれに深く心を痛めたが、どうすることもできなかった。この潜在的な危機を「悲しみ」に帰することしかできなかったが、それはどんな画家も表現できないものだった。この詩は優しく穏やかで、深い感情を表現しています。