「七つの田園歌第6番」をどのように理解すればよいのでしょうか？創作の背景は何ですか？

七つの田園歌、第6番

王維（唐代）

桃の花は夜の雨でまだ赤く、柳は朝霧で緑のままです。 （朝煙は春煙とも呼ばれます）

落ちた花は子供たちによって掃き集められず、オリオールは鳴いているが山の客はまだ眠っている。

翻訳

赤い桃の花にはまだ一夜の雨の香りが残っており、緑の柳の枝にはほのかな春の煙の香りが漂っています。

花びらは散ったが、家の子供たちは掃除をしていない。キイロコウライウグイスは鳴いているが、山をゆっくり訪れる観光客はまだぐっすり眠っている。

注記

昨夜の雨：昨夜降った雨。

朝煙：早朝の霧を指します。

ハウスボーイ：子供の使用人。

山客: 山荘に隠遁して暮らす人。ここでは詩人自身のことを指している。

まだ寝ています：まだ寝ています。

感謝

この詩は春の「眠り」、「コウライウグイスの鳴き声」、「花の散り」、「雨の夜」を表現しており、孟浩然の五字四行詩「春の夜明け」に似ている。二つの詩は、その生活内容において多くの類似点を持っていますが、芸術的概念は非常に異なります。これらを比較すると、王維の詩の2つの顕著な特徴が最も簡単にわかります。

第一の特徴は、詩の中に生き生きとした描写があり、絵画的であることです。これは孟の詩に絵画がないという意味ではなく、孟の詩は自由な筆遣いに重点を置いている。花、鳥、風、雨などが言及されているが、詳細には描写されていない。読者は詩を通して間接的に情景を理解することができる。王維の詩は全く違っていて、構成が大きいだけでなく、色彩も具体的で鮮やかで、描写も細かい。桃の花、柳の枝、そして歌うコウライウグイスについて書くことで、春の特色ある風景を捉えることができます。ここでの桃、柳、コウライウグイスはすべて具体的な言及であり、孟の詩の花や鳥の一般的な言及よりも具体的であり、直感的な印象を呼び起こしやすいです。 「夜の雨」と「朝の煙」を使って「夜の風と雨」について書くことで、同様の芸術的効果が得られます。風景の輪郭線をもとに、色を塗ります。「赤」と「緑」の2色を使うことで、風景が鮮やかで目にも楽しいものになります。読者の目の前に希望と安堵の光景が浮かび上がるでしょう。 「桃の木は若くて柔らかく、花は明るく美しい」と「柳の木は揺れている」が合わさって、景色は心地よいです。着色後、さらにもう一層のレンダリングが施され、深紅と薄紅の花びらに一夜の雨粒が少し飾られ、色がより柔らかく愛らしくなっています。雨上がりの空気は澄んで新鮮で、花の香りが漂い、緑の柳の枝はかすかな水蒸気に包まれ、より優雅で魅力的になっています。幾層もの表現と細心の注意を払った描写を経て、詩的な場面は詳細で色彩豊かな絵画となる。それに比べて、孟の詩は色付けされていない手描きの絵画のようだ。一つは色があるから素晴らしい、もう一つは無色だから素晴らしい。孟の詩は「春を眠って夜明けを知らなかった」で始まり、まず人々を見てから国に入る。王氏は全く逆で、入国してから初めて人々に会った。 「夜の雨」があるから「散る花」がある。花が落ちたら掃き集めるべきだが、「召使はそれをしなかった」。地面が掃除されていないのではなく、人々がまだ朝起きていないのです。誰も気に留めず、地面に花が散っている光景は、独特の静かで興味深い感じがします。これこそが、まさに汪維が好む状態だ。 「未扫」という2つの単語は、意図的であろうと無意識的であろうと、何の努力もせず、何の痕跡も残さずに作成されました。最後に、コウライウグイスの鳴き声が聞こえるとありますが、その鳴き声で山客は夢から覚めることはなく、ぐっすりと眠っています。まさに「春眠って明け方を知らず」の情景が描かれています。しかし、孟の詩と彼の詩には微妙な違いがある。孟の詩は「春はぐっすり眠っていたので、夜明けを感じなかった」で始まるが、実際にはすでに目が覚めているため、「あちこちで鳥の鳴き声が聞こえる」という喜びと、「花が何本散ったか」という緊張感がある。その芸術的概念は、「春は騒がしい」の「騒がしい」という言葉に要約できる。この詩は、人々が体の外の世界を意識することなく、ぐっすりと安らかに眠る春の眠りの描写で終わります。散る花の音やコウライウグイスのさえずりはありますが、それらは「山の客」の住まいと心の状態をより穏やかにするだけなので、主な芸術的概念は「穏やか」という言葉にあります。ここに王維の「喜び」がある。静寂を主張する思想には、本来的に否定的な側面がある。しかし、王維の詩の価値は、静寂が消滅とは異なる点にある。彼は、動きと静寂の組み合わせを通して、静寂の中にある人生の面白さについて書くことができ、人々に新鮮で明るい美しさを感じさせます。唐詩は芸術的構想が充実していることが特徴ですが、具体的な表現には2つのタイプがあります。1つは意味に偏ったもので、孟の詩「春暁」のようなものです。もう1つは芸術的構想に偏ったもので、この詩のようなものです。情景によって感情が呼び起こされ、詩の中に絵画が描かれています。これがこの詩の最も注目すべき利点です。

2 つ目の特徴は、絶妙な平行法と響きのある韻律です。孟の詩「春暁」は、リズムとメロディーが非常に自由な古代の五字四行詩です。孟の詩は散文的に書かれているが、その思想は一貫しており、雲や流水のように流れる美しさがある。この詩にはもう一つの特徴があり、現代風の六字四行詩であり、そのリズムが極めて厳格であるという点です。対句の観点では、「桃色」と「柳の緑」、「夜雨」と「朝煙」など実体語の対句がバランス良く並んでいるだけでなく、抽象的な語の対句も非常に丁寧です。例えば、「复」と「更」は対義語であり、どちらも文章の中で詩的な意味を進行させる機能を持ちます。また、「未」と「又」は対義語であり、どちらも文章の中で詩的な転換点の機能を持ちます。 「含」と「带」という二つの動詞はどちらも能動的な意味を持ち、客観的な風景に主観的な色彩を与え、非常に鮮明です。さらに、並列表現は巧みに作られています。それぞれの文は場面を描写していますが、互いに反響し、つながり、全体を形成しています。 「桃の花は赤い」、「柳は青く」、「夜雨」、「朝霧」は互いに関連しており、「花が散る」という文は「桃」から、「コウライウグイスが鳴く」という文は「柳」から来ています。「家の坊やはまだ地面を掃いていない」、「山の客はまだ眠っている」も互いに響き合っています。ここで展示されているのは、手作業による切り抜きの芸術的な創意工夫と画家の構成の完璧さです。絶妙な平行表現とリズムの美しさにより、この詩は響きがよく、印象に残ります。古代中国の詩は主に五字と七字の四行詩から成ります。六字の四行詩は時代を通じてあまり発達せず、優れた作品もほとんどありませんでした。王維の数少ない詩は稀有なものと言えます。

背景

「田園の喜び」は7つの六字四行詩からなる連作詩で、作者が王川山荘に隠棲して自然に親しむ喜びを描写しているため、「王川六字詩」と題されています。この詩もその1つです。この詩は王維の晩年の作品です。王維の後期の詩は、主に中南山や王川での悠々自適な隠遁生活を描いています。