伽耶琴の紹介。伽耶琴の起源と発展は何ですか?

伽倻琴は、韓国琴としても知られ、韓国民族の撥弦楽器です。韓国語では가야금といいます。朝鮮半島や中国吉林省延辺朝鮮族自治州で人気があります。伽耶琴は伽耶の尹植王が琴をもとに作ったと言われています。形状は箏に似ており、弦は1本、ペグは1本です。現在使用されている伽耶琴は弦が21本あり、音階配列は七音と五音の2種類があります。右指で弾き、左指で押さえる奏法は箏と基本的に同じで、独特の芸術的スタイルと豊かで多彩な演奏技法を持っています。ソロ、デュエット、アンサンブルで演奏でき、演奏しながら歌うこともできます。伽耶琴には、全岳伽耶琴、山頂伽耶琴、現代の21弦伽耶琴の3種類があります。それでは、次の興味深い歴史編集者がそれについて詳細に紹介しますので、見てみましょう。

導入

伽耶琴は、韓国語で「가야금」と呼ばれます。我が国の東北部、吉林省延辺朝鮮族自治州では、曲がりくねった豆満江と鴨緑江沿い、そして長白山の雪深い森の中で、勤勉で勇敢で多才な朝鮮人が暮らしています。農林水産業など様々な産業を発展させただけでなく、輝かしい文化と芸術も生み出しました。伽耶琴は人々の音楽生活において、広く大衆に親しまれ、深く愛されている楽器です。

伽耶琴は2000年以上の歴史があり、伽耶の伽倻王が中国の筝を基に作ったと言われています。形状は箏に似ており、弦は1本、ペグは1本です。現在使用されている伽耶琴は弦が21本あり、音階配列は七音と五音の2種類があります。右指で弾き、左指で押さえる奏法は箏と基本的に同じで、独特の芸術的スタイルと豊かで多彩な演奏技法を持っています。ソロ、デュエット、アンサンブルで演奏でき、演奏しながら歌うこともできます。

伽倻琴は琴のような形をした、民族的な特徴が強い撥弦楽器です。伝説によれば、6世紀には朝鮮半島の伽耶で流行したそうです。もともとは屋楽琴と世俗琴の2種類に分かれていました。雅楽琴は長さ約177センチ、幅約33センチで、弦は12本あり、弦ごとにペグが付いており、ペグを動かして音程を調整することができます。民俗音楽用のハープは長さ約152cm、幅17～21cmで、弦は12本あります。我が国の改革により、弦の数は18に増え、4音節と7音節の2音節が追加され、音域は広くなり、音量も以前より大きくなりました。演奏するときは、ピアノの片方の端を膝の上に置き、もう片方の端を地面に置きます。左手で弦を押さえ、右手で音符を弾きます。ソロで演奏することも、歌の伴奏として使用することもできます。

起源と発展

『三国史記』によると、「伽耶王カシルは、12ヶ月のリズムを表すために12弦の琴を作った。彼はユールにその琴のために歌を作曲するよう命じた。」 「伽耶琴も中国の琴のスタイルで作られた。…伽耶琴は構造的には琴と少し違うが、おおよそ琴に似ている。」

伽耶の音楽家であるユルは、琴と弟子のニウェンを連れて新羅にやって来て、真興王に歓迎され、丁重に扱われました。真興王はユルを国原に定住させ、ユルの教えを伝えるために大那周智、潔篪、大世万徳らをユルのもとに派遣した。

新羅に伝わった後、伽耶琴は発展して新羅の偉大な音楽となり、将来の宮廷音楽の確固たる基礎を築きました。 8 世紀頃 (またはそれ以前)、伽羅琴は新羅から日本に伝わりました。奈良の正倉院には、今でも伽羅琴 (新羅琴) が 3 台所蔵されています。伽羅琴は新羅から日本に伝わり、新羅音楽に使われていたため、日本では伽羅琴を「新羅琴」と呼んでいます。

19世紀末には伽耶琴音楽は頂点に達し、伽耶琴芸術の転換点となった。音楽は次第に緩やかな宮廷音楽から活発で軽快な散調へと変化していきました。当初の伽耶琴は散調の速い音を演奏するのに適していなかったため、散調伽耶琴に変えられ、今日まで受け継がれています。

1950年代以降、延辺の伽耶琴音楽は民衆の間で広まるものからプロの才能として育成されるものへと新たな発展を遂げてきました。