宋代詩の鑑賞：臨江仙 - 庭の深さはどれくらいですか？この詩の執筆背景は何ですか？

臨江仙：庭の深さはどれくらいか [宋代] 李清昭、次の興味深い歴史編集者が詳細な紹介をお届けします、見てみましょう！

欧陽宮の『滴蓮花』に「深い、深い」という一節があり、私はこの一節が大好きです。彼は同じ言葉を使って「深園」についての詩をいくつか作りました。そのメロディーは昔の「臨江仙」と同じです。中庭の奥行きはどれくらいですか？曇った窓と霧のかかったパビリオンは常に閉じられています。柳の枝に咲いた梅の蕾がだんだんと鮮明になってきました。瑪陵の木々には春が戻り、建康市の人々は年を重ねる。

私は月を愛でたり、風に向かって歌ったりと、たくさんのことをしてきましたが、今は年老いてしまい、何も成し遂げていません。私のやつれて枯れた姿を誰が哀れんでくれるでしょうか？ライトをテストしても意味がないですし、雪の中を歩く気分ではありません。 （明かりを試しても意味がない、雪の中を歩く気分ではない。明かりはむなしく咲き、別れるのは悲しい）

詩の最初の部分は、大地に春が戻ってくる様子を描いています。詩人は、親戚を恋しく思い、自分を哀れに思いながら、ドアを閉ざして人里離れた生活を送っています。 「中庭の深さはどれくらいか。曇った窓と霧のかかった東屋はいつも鍵がかかっている。」最初の 2 つの文は、詩人の隠遁生活を表しています。最初の文は欧陽秀の『滴蓮花』と同じで、「深い」という字が3つ連続して使われています。最初の2つの「深い」は形容詞で、庭の深さを表現しています。最後の「深い」は動詞で、疑問文として使われ、語調を強め、深さを強調しています。 「深」という3つの文字の繰り返しは比喩です。少女の恋愛を描いているように見えるが、実は国に対する憎悪が込められている。 2番目の文は、韓愈の詩『華山仙女』の「曇った窓と霧の亭は夢心地で、緑のカーテンが重なり、金色のスクリーンが深くかかっている」を引用して「深い」という芸術観念を強化し、「いつも鍵がかかっている」は陶淵明の『帰郷』の「戸は閉まっているが、いつも閉まっている」と同じで、孤独と怒りが紙の上に生き生きと表現されている。この詩は穏やかで悲しみを表現していないが、それでも心はさらに苦しくなる。亭子は雲と霧に包まれ、戸や窓は閉ざされていることが多い。奥行きはないが、奥深いようだ。これは中庭の奥行きを具体的に表現したものである。雲と霧は福建省北部の山岳地帯に位置する建安特有の自然条件であり、ドアと窓は「常に閉まっている」ため、詩人自身が閉じていることを意味します。これは、詩人が外に出る気もなく、外の景色を見る気もなく、部屋に閉じこもっているため、ドアだけでなく窓も閉めていることを示しています。李青昭さんは「なんて深い、なんて深い」という言葉が好きで、それは彼女の芸術的洞察力を示しています。 「深い」という言葉を3回続けて使うことで、中庭の奥行きを誇張するだけでなく、静寂、反復、起伏、ループといった音と感情の効果も生み出しています。次の文と組み合わせると、鮮明な立体的な絵が表現されます。最初の文では奥行きが強調され、2 番目の文では高さが強調されます。これを嬌然の言葉では「高座をとる」（『詩風：十九字で様式を区別する』）と呼び、楊仔の言葉では「広い領域を占める」（『詩法と原則』）と呼ぶ。見る者に空間が無限に広がっているような感覚を与えます。しかし、文末に「常扃」という言葉が加わると、この広大な空間は突然、息苦しい閉ざされた世界に変わります。

3番目の文は、詩人が見たくない光景を描写しています。「柳の枝と梅の芽がだんだんと鮮明になってきた。」柳の枝が緑に変わり、梅の芽が青くなり、早春と大地が蘇る光景です。風景は絵画のように描かれており、色は使われておらず、薄い墨で線が引かれ、「徐々に」という言葉が仕上げに使われています。李清昭は非常に豊かで繊細な感情を持った詩人であり、自然の微妙な変化を敏感に理解していました。 「雪の中に春の到来を知る」（『漁夫の誇り』）、「春は長門に到来し、草は青くなり、川梅は咲き始めたが、まだ均等ではない」（『小崇山』）など、これらの初期の作品は春の喜びを表現しています。しかし今は春が来るのが怖いです。最後の2行は、春を見るのが怖い理由を説明しています。「春は穆陵の木々に帰り、人々は建安の城にやって来ます。」この2行は非常に意味合いが豊かで、そこに含まれる辛い気持ちは非常に深いです。二つの文章は緻密で、時と場所に適しており、情景が自然に作り出されている。 「春が戻ってくる」という時間概念と「粟嶺の木々」という空間概念は、南宋の辺境県である建康に再び春が訪れたことを意味し、「人が老いていく」という時間概念と「建康城」という空間概念は、北方の人々が南方で老衰で亡くなることを悲しみ、悲しみの状態を作り出している。瑪陵と建康は名前が違うだけで同じ場所です。上連句と下連句にそれぞれ置かれ、手を繋いでいるように見えます（詩の中で同じ意味を持つ連句を「手を繋ぐ」といいます）。しかし、最初の文は目で見る春の去りゆくことを表現しており、2 番目の文は心で感じる人々の老化を表現したものです。空間感覚を時間感覚に変換し、早春の到来と青春の過ぎ去りを結び付けます。感情が豊かで、決して単調だったり繰り返したりすることはありません。これは「正反対」（同義反対）のように見えますが、実際には「反対」（反意反対）よりも優れています。これはこの記事に対する警告と見なすことができます。

詩の後半は前半の続きで、情景に悲しむことへの恐怖を表現し、その後過去を思い出し、現在と比べると、詩人は落胆を感じます。 「月を感じ、風に歌うために、私はどれだけのことをしてきただろうか。今や私は年老いて、何も成し遂げていない。」過去と現在を比べると、限りない感情が湧き上がる。李清昭と趙明成は文化的な素養の高い愛情深い夫婦で、青銅や石に魅了され、詩歌に酔いしれ、お茶や酒を淹れ、芸術鑑賞を楽しみ、詩情豊かな幸せな生活を送っていました。李清昭は、女性ならではの感性と文学的才能を活かして、春の花や秋の菊を題材にした優れた詩を数多く書きました。 「いくつありますか」は、あまりにも多くのものがあり、すべてを覚えることができないという意味を強調した口調で使われます。しかし、今私は年老いて孤独で、機嫌も悪く、何も成し遂げられません。この時点で、詩人は感情的になりすぎて、叫ばずにはいられませんでした。「こんなにやつれて衰弱した私を誰が哀れんでくれるだろう！」崩れ落ちた山や川を片付ける人がいなかったので、詩人はやつれて衰弱し、揚子江の南側をさまよいました。 「楊雨楽」の詩人は、彼女の「やつれた」容姿を「風と霧で乱れた髪」と表現した。 「誰が同情してくれるだろう」という言葉は、詩人が外国にいて、一人でいて、信頼できる人がいないことを示しています。 「更」という言葉は詩人のますます悲しい気持ちを表している。

最後に、「ライトを試しても意味がないし、雪の中を歩く気分でもない。」この 2 つの文章は現実的ではありませんが、彼女の人生で最も深い印象を残し、結婚生活に最も関連した出来事を引用しており、「月を感じて風に歌う」の完璧なテーマとなっています。 「試灯」は宋代の元宵節前の盛大な行事でした。詩人はかつて『永余楽』の中で、昔を回想している。「中州の全盛期には、閨房には暇が多く、三日五日を特に重視していたことを覚えている。緑の冠をかぶり、金色の雪柳を編んで、リボンをきれいに整えることを競っていた。」宋代の周慧の『清博雑誌』第8巻「雪踏」には、「最近、易安の親戚から聞いたところによると、明成が建康にいた頃、易安は大雪の降る日に帽子とレインコートを着て、詩を探しに街を歩き回っていた。詩が思い浮かぶと、夫に続きを頼むので、明成はいつも困っていた。」この2つの出来事は、北（汴京）から南（建康）にかけて起こったことであり、時間的には詩人の青年期から中年期にかけての出来事である。当時、彼女はこれら両方にとても興味を持っていましたが、今では、それらは「無意味」であり「気分ではない」と考えています。これは、前の部分で詩人が春を見ることを恐れていることを反映しており、彼女がすべてに対して落胆していることをさらに明らかにしています。詩の後半では、詩人の過去の思い出や執着と、家を離れて悲しく惨めな気持ちになっている現在の状態が対比され、年老いてやつれて疲れ切った女性詩人のイメージが描かれています。

南下後、清昭の詩風は清新で優雅なものから、荒涼として陰鬱なものへと変化した。この『臨江仙』は、南下後に書かれた詩の中で、年代順に正確に記録できる最初の詩である。国は滅び、家族は崩壊し、邪悪な人々が権力を握っている。この状況の悲しさは、暗黙的で苦痛な方法でしか表現できません。少女時代の純粋さと中年の憂鬱さが、老年の秘められた悲しみへと変化します。