陝西影絵劇はどの王朝に起源を持つのでしょうか?特徴は何ですか?

まだ分​​からないこと：陝西影絵はどの王朝に由来するのでしょうか？その特徴は何でしょうか？実は、陝西影絵には長い歴史があります。公演中、アーティストは白いカーテンの後ろでオペラの登場人物を操り、打楽器や弦楽器の伴奏で陝西風の万万強または先板強で物語を歌い、秦の香りが強く漂います。陝西省華県の影絵芝居は特に有名で、国家無形文化遺産リストの第1陣に含まれています。

導入

陝西省では影絵芝居は「影絵芝居」や「影絵劇」とも呼ばれ、陝西省北部、陝西省南部、関中のほぼ全域で見られます。陝西省の影絵人形劇には、東、西、南の3種類があり、人形の形や大きさ、歌い方もそれぞれ異なります。東派は主に咸陽、華県、華陰、渭南、大理の東部地域に位置し、万万強影絵劇によって代表されています。

各フィギュアの高さは約28cmです。男性キャラクターは主にヒョウの頭と深い目をしており、女性キャラクターは魅力的で美しいです。西派は咸陽西部の宝鶏・龍県地域に分布しており、仙板強皮がその代表である。これらの像は比較的大きく、高さは約 40 cm で、頭や顔には空のように高い鼻が彫られていることが多い。南派影絵劇の影絵は、東派と西派の中間に位置し、高さは一般的に約 24 cm です。

陝西省の影絵芝居は民間の物語の痕跡を多く残しており、現代の陝西省の多くの地方オペラの前身となっています。陝西省の影絵人形は形がシンプルで素朴、装飾性に富み、同時に精巧で巧みな芸術的特徴を備えています。陝西影絵人形の全体的な輪郭は簡潔で、線が美しく、生き生きとしていて力強く、勢いとリズムがあります。輪郭の内部は主にくり抜かれていますが、ある程度の堅実さが残されており、複雑さと単純さ、仮想と現実の共存の間の適切なバランスを実現しています。

影絵人形、小道具、背景など、さまざまな部分にさまざまなデザインや模様が施されていることが多く、全体的な効果は華やかでありながら煩雑ではなく、簡潔でありながら空虚ではありません。それぞれの絵は、部分的に目を楽しませるだけでなく、全体の調和も美しく、内容が充実し、鮮やかで、完璧な芸術全体を形成しています。行列図では主要な人物が目立ち、色彩や形の点でも儀式の人物よりも目を引く。線は細く複雑で、層の密度や疎密がはっきりしており、細心の注意を払った職人技が見て取れる。

陝西省の影絵人形は庶民の間でとても人気があります。東洋の影絵人形は形が大きく、鼻がまっすぐ空に向かって伸びていることが多く、模様はシンプルで優雅です。西洋の影絵のスタイルは精巧で繊細であり、そのイメージは深い目をしたヒョウの頭がほとんどです。上の写真はオペラ「木桂英」の一場面です。人物は精巧に彫られ、テーブルや椅子は複雑な模様で飾られ、色彩も優雅で、とても見ごたえのあるシーンです。パフォーマンス中、影絵の半透明効果は、イメージの重なりを避けずに活用されます。たとえば、穆桂英が椅子に座ると、イメージが重なり合って暗くなりますが、不快感はありません。

中国陝西省関中市東部に位置する陝西省華県は影絵人形劇発祥の地です。中国影絵劇の正式な国際名称は「華劇」で、華仙影絵劇を意味します。華仙影絵劇には4つの独特な特徴があります。第一に、影絵彫刻の高度な技術、第二に、歌唱技術の奥深さ、第三に、演者の優れた技術、第四に、華仙影絵劇は奥深く広大で、総合的な芸術的完成度を備えており、オペラ芸術の白鳥の歌と呼べるものです。

影絵は、一般的に灯籠影絵と呼ばれ、中国最古の演劇形式の一つです。1500年以上前に中国の古都長安で生まれ、唐宋時代に流行し、現在でも中国人の間で広く流布しています。影絵は上質な牛革とロバの皮で作られ、切る、磨く、洗う、彫る、着色するなど24の工程を経て作られ、3000本以上の刀で手彫りされています。影絵の芸術的創造性は、中国漢代の絹絵、石の浮き彫り、レンガの浮き彫り、唐宋時代の寺院の壁画などの技法とスタイルを参考にしています。その形は精巧で独特で、彫刻は繊細で、色彩は絶妙で、中国の伝統文化の奥深さと民間芸術の頑固さと素朴さを十分に示しています。

起源

陝西省の影絵芝居は漢王朝以前に始まりました。 『海洋竹之辞』には影絵の演技を描写した詩がある。「明かりが灯り、芝居が再開する。振り返って袋を見ると生きているのがわかる。女性たちは指輪や玉のペンダントをはめて、着実に歩いている。テントの前には李夫人が生きているのが見える」（漢の武帝の李夫人）これは影絵の初期段階で、唐代に全盛期を迎えた。

伝説によると、漢の文帝（紀元前179年 - 156年）の治世中、皇太子劉琦が生まれた後、泣き続け、宮廷全体に大きな不安を与えた。あるとき、宮廷の侍女が偶然、若い王子が窓の外の地面に落ちる木の葉の影をじっと見つめているのを発見しました。王子は泣くことも忘れて、喜びのあまり踊りだしました。そこで、宮廷の侍女たちは葉っぱを様々な人や動物の形に切り、それを電灯で白い布に映し出して王子を楽しませました。葉はすぐに乾燥し、保存期間も短いため、宮廷の女中たちは後に、牛革で作られた小道具が丈夫で、保存や収集が簡単であることに気づき、影絵が誕生しました。

代表作

伝統的な影絵劇の演目には、「西湖を訪ねる」、「海阳竹枝詩」、「哪吒龍王」、「古城での会合」、「花嫁募集の会合」などがあります。 『海洋竹之辞』には影絵の演技を描写した詩がある。「明かりが灯り、芝居が新しくなり、袋を振り返って見ると、生きていることが分かる。女性たちは指輪や玉のペンダントをはめて、しっかりと歩いている。テントの前には李夫人が生きているのが見える。」（漢の武帝の李夫人）これは影絵の初期段階で、影絵が美しく造形され、演技技術が成熟した唐代に最盛期を迎えた。宋代、元代、明代、清代には影絵芝居が行われていました。