漢民族の楽器である古琴は古代音楽にどのような影響を与えたのでしょうか?

古琴は漢民族の最も古い撥弦楽器であり、漢文化の宝です。長い歴史、膨大な文学、豊かな意味合い、そして広範囲にわたる影響力により、世界中で愛されています。湖北省曽后易墓から出土した実物は2400年以上前のもので、唐・宋の時代から優れた古琴が代々受け継がれてきました。南北朝から清代にかけての古琴の楽譜は100点以上、古琴の曲は3000曲以上あり、古琴の演奏者、理論、製作、芸術に関する資料も多数残されており、古琴の記録の豊富さは中国の楽器の中で最も豊かです。古代では、琴、将棋、書道、絵画が組み合わされて、中国民族の伝統文化を要約していました。時代を超えて多くの有名なパフォーマーが登場し、彼らは歴史的、文化的著名人であり、彼らのパフォーマンスは世代から世代へと受け継がれてきました。隋・唐の時代には、古琴は東アジアのさまざまな国に伝わり、各国の伝統文化に吸収され、継承されました。現代では、中国人が世界中に広まったため、西洋人の心の中では東洋文化の象徴となっています。

古琴に関する最も古い記録は、『詩経』や『史記』などの文書の中に見ることができます。 『文経』には「舜は五弦の琴を弾き、南方の詩を歌い、世は秩序だった」と記されている。琴はもともと五弦だったが、周の時代には七弦になっていたことがわかる。東漢の時代、英邵の『風素堂』には、「七つの弦は七つの星を模したものである。大弦は君主を、小弦は臣を表す。文王と武王は君主と臣下の優美さを表すために二本の弦を加えた」とある。三国時代には、七弦十三フレットの古琴の形状はほぼ安定し、今日まで受け継がれている。

古琴の主な演奏形式には、琴歌と独奏の 2 つがあります。歴史記録によると、先秦時代には、古琴は郊外の寺院の祭祀、宮廷の会合、儀式などの古典音楽に使用されたほか、主に上流階級の間で人気がありました。秦王朝以降、庶民の間でも人気が高まりました。琴を声楽の伴奏として用いる形式については、早くも『尚書』に「琴と琴を打って詠唱する」という記録がある。周の時代には、琴や琴の伴奏に合わせて歌うことが多く、これを「弦歌」と呼び、唐や宋の時代から琴歌と呼ばれてきました。漢代の蔡邕が著した『秦草』には、周代の弦楽歌曲である五つの歌と詩が収められている。その中の「十二歌」、「九序」、「河間雑歌」はいずれも秦の助けを借りて歌われている。

春秋時代から戦国時代にかけて、古琴の独奏音楽はすでに一定の芸術的表現力を持っており、例えば博雅が古琴を弾き、子奇が好んで聴いていたという伝説が残っています。当時の有名な琴奏者には、魏の石鈞、晋の石光、鄭の石文、魯の石南などがおり、「高山」「流水」「朝雉」「春」「白雪」などの有名な琴の曲が歴史に記録されています。