「草を踏む：待合室の梅は枯れた」の原文は何ですか？どのように理解すればよいのでしょうか?

芝生の上を歩く：待合室の梅は枯れている

欧陽秀（宋代）

待合室の梅は枯れ、小川の橋の柳は細くなっている。香り高い草と暖かい風が手綱を揺らします。別れの悲しみは、湧き水のように、ますます果てしなく広がっていく。

柔らかい腸と涙。高い建物の危険な手すりに寄りかからないでください。平野の果てには泉山があり、旅人はさらに泉山の向こうにいます。

翻訳

宿の前の梅の花は枯れ、小川の橋の脇には新緑の柳が垂れ下がり、暖かい風が春の草の香りを運び、旅人は手綱を振って馬を道に走らせます。遠くへ行けば行くほど、悲しみは果てしなく続く。まるで春の川の水が果てしなく続くように。

心が痛み、涙が頬を伝います。高いビルに登って遠くを眺めても、心の悲しみは消えません。平らな草原の先には春の山々があり、旅人たちはまだその山々の向こうにいます。

注記

待合室：客人を迎えるために使われる建物。

草の香り：草から発せられる香り。香りが侵入してきます。 pèi(征辔): 歩行者の馬の手綱。手綱、手綱。

Tiaotiao: 遠くにあるものを表します。

心の奥底に宿る優しさ: 心が張り裂けるような、極度の悲しみを表現します。

陰陰：目に涙が溜まっている状態。パウダーティアーズ：涙が顔を伝って流れ、パウダーメイクと混ざります。

衛欄：「衛欄」とも書き、高層ビルの手すり。

平武：前方に広がる平坦な草原。呉、草原。

感謝

この詩は欧陽秀の代表作の一つです。以下は唐代文学研究会理事長の劉雪凱氏によるこの詩の鑑賞である。

優雅で優美な流派の詩人たちが別れの思いを短い歌詞で表現した作品の中でも、情緒深く、優しく美しい代表作です。

最初の部分では、家を離れた人が旅の途中で何を見て何を感じるかを描写します。

美しく魅力的な中春の風景は、兵士たちに感嘆と余韻を与えるだけでなく、簡単にホームシックを引き起こします。春の美しい景色を前にすると、閨房にいる少女の若さと美しさ、そして彼女と一緒に春の景色を楽しむことができない一人旅をしている自分自身のことを思わずにはいられないからです。枯れた梅の花、細い柳、燻った草、暖かい風などは、暗に、あるいは明示的に別れと結びついており、3、4番目の文章では美しい風景から別れの描写へと移り、「別れの悲しみはますます遠ざかり、限りない湧き水のようだ」とあります。別れる相手は深く愛する相手であるため、別れの悲しみは、別れの時間と距離が長くなるにつれて、ますます蓄積され、目の前に湧き水の流れが絶えず行き来するように思われます。上記のテキストには「小川橋」と記載されており、道路の横に清流があることがわかります。 「湧き水のように絶え間なく流れる」という比喩の美しさは、場面に基づいて使用される比喩が対象から感情を呼び起こすところにあります。それは、フーであり、比較であり、インスピレーションでもあります。目で見て心で感じるものをゆっくりと理解することです。この観点から見ると、李游の「東に流れる湧き水の川のように、どれだけの悲しみを抱くことができるか」よりも自然に思えます。

詩の後半では、放浪する恋人に対する若い女性の深い憧れが描かれています。

「優しさが少しずつ、目には涙が溢れる。」移行部分の2つの連句は、路上の旅人から屋根の上で夫を恋しがる女性へと筆を移します。 「柔らかい腸」は「一寸ずつ」、そして「ピンクの涙」は「満ちている」と言われ、女性の深くて長引く思いを表しています。 「遠くの湧き水」と「1 インチの腸」と「涙でいっぱいの目」の間には自然なつながりがあります。

次の文章「高い建物の危険な手すりに寄りかからないで」は、通行人が閨房で泣いている少女に深い心配とアドバイスを与えたものである。このように手すりに寄りかかって遠くを眺めると何が見えるでしょうか。これは当然、最後の 2 行につながります。

「平らな荒野の果てに春の山あり、旅人は春の山のさらに向こうに」は、「危ない手すりに寄りかかるな」という諺を補足するものであり、閨房の女性が高いところから遠くを眺めているが、想い人の姿が見えないという状況を旅人が想像したものである。建物の前には雑草が生い茂る野原が広がり、野原の果てにはかすかな春の山があり、想い人の旅人は春の山のさらに向こうにいて見つからない。この二つの文章は、ビルの頂上にいる女性が空を思いながら遠くを眺めている情景を描写しているだけでなく、だんだん遠ざかっていく兵士とともに春山の垣根を越えて世界の果てまで飛んでいく彼女の深い愛情も表している。旅人は、住人の遠い過去への憧れを想像するだけでなく、他人の心に深く入り込み、自分自身を追跡します。愛する女性の内面の美しさを深く理解する男性が、思いやりと気遣いを込めて描いた心の絵です。

この詩は、道をさまよう男から始まり、屋根の上で夫を恋しがる女性へと移り、現実の場面から想像の場面へと移り、上部と下部が層を成して進み、その相反する構成によって、別れの悲しみが胸を締め付けられるような意味深い形で表現されている。層を通して反対側から書き込むこの技法は、強い美的効果をもたらします。