ルネサンス：芸術家ミケランジェロの伝説とは？

ミケランジェロはイタリアルネサンス期の芸術家で、絵画、彫刻、建築、詩に多大な貢献をしました。彼の彫刻はルネサンス期の彫刻芸術の頂点を成しています。彼はルネサンス後期の三大巨匠の一人でした。彼は生涯を通じて芸術的完成度を積極的に追求し、独自の芸術スタイルを貫きました。彼の影響はその後の3世紀にも及びました。ミケランジェロの紹介を通じて、この傑出した芸術家について知ることができます。

ミケランジェロの彫刻「ダビデ像」

ミケランジェロの紹介: ミケランジェロは 1475 年 3 月 6 日にフィレンツェ近郊で生まれました。彼の父親はカプレの市長でした。彼が6歳の時に母親は亡くなった。

1487年、ミケランジェロはフィレンツェの有名な画家ドメニコ・ギルランダイオに絵画を学び始め、驚くべきスピードで絵画技法を習得しました。その後、ベルトルドに1年間彫刻を学び、その後、フィレンツェの統治者ロレンツォ・デ・メディチが設立した「自由美術学校（メディチアカデミー）」に入学しました。ロレンツォに評価され愛されたミケランジェロは、後にヴェネツィアやボローニャに赴き、発展の機会を求めてローマに移りました。

1496年、ミケランジェロはローマを訪れ、「バッカス」と「キリストを悼む」を制作しました。ピエタはローマで彼に名声をもたらした。

1501年にフィレンツェに戻り、世界的に有名な「ダビデ像」を制作しました。

1505年、ミケランジェロは教皇の墓の建設を依頼されました。ブラマンテは彼の建築的才能に嫉妬し、教皇をそそのかして彫刻家にシスティーナ礼拝堂の天井のフレスコ画を描かせました。ミケランジェロは並外れた知恵と忍耐力で4年5ヶ月を費やし、世界最大の壁画であるシスティーナ礼拝堂の天井のフレスコ画「天地創造」を完成させました。

1513年、ミケランジェロは有名な「モーゼ」、「縛られた奴隷」、「瀕死の奴隷」を制作しました。

1519年から1534年にかけて、41歳の巨匠はフィレンツェに戻り、生涯最大の作品であるサン・ロレンツォ教会のメディチ家の墓群を制作しました。

1562年、彼はアカデミア・ディ・ディアノ（フィレンツェ美術アカデミー）の名誉会長に招かれた。

1563年に彼は壁画「最後の審判」を制作した。その後彼はローマに住み、彫刻、建築、そして少量の絵画制作に携わった。

1564年2月18日、ミケランジェロは90歳でアトリエで亡くなった。

ミケランジェロの物語

ルネサンス期にはヨーロッパで多くの優れた芸術家が登場しましたが、ミケランジェロもその一人です。ミケランジェロは若い頃、芸術をとても愛していました。若い頃の彼の芸術の道は非常に困難だったと言えます。しかし、ミケランジェロが大人になってからさらに深く学ぶ機会を大切にしたのは、彼の不屈の精神のおかげでもありました。ミケランジェロについては多くの物語がありますが、彼の幼少期に関する物語は特に有名です。

ミケランジェロの彫刻「メディチ家」

ミケランジェロの母親は、彼がまだ6歳の時に亡くなりました。彼は父親と暮らしていました。父親が彼を学校に通わせた後、彼はとても頭が良かったにもかかわらず、勉強に知性をすべて使うことはなく、その代わりに絵を描くことに強い関心を示しました。そのため、学校にいる間は、すべての時間を絵を描くことに費やしました。これを知った父親は非常に怒り、厳しく彼を躾け、絵を描くたびに殴りました。しかし、この教育方法は役に立たず、ミケランジェロの絵への愛情を弱めることはできませんでした。父親は、彼を絵画専門のスタジオに送るしかなく、彼はとても幸せでした。

ここで彼は絵画と彫刻を学ぶことに熱心に取り組み、将来のキャリアのための確固たる基盤を築きました。ミケランジェロの物語は、未来の世代に、どんなに困難な道が待ち受けていても、簡単に諦めてはいけないということを伝えています。まず、自分の夢を貫かなければなりません。そうすることでのみ、私たちは将来の困難に立ち向かう自信をさらに持つことができるのです。ミケランジェロの生涯については多くの物語がありますが、そのほとんどは絵画に関するものです。

ミケランジェロの作品

ミケランジェロはイタリアルネサンスで最も傑出した芸術家です。生涯を通じて彫刻、絵画、詩、建築に多大な貢献をしました。ミケランジェロは生涯を通じて芸術の完成を追求しました。90年という長い生涯で、後世に大きな影響を与えた数多くの作品を制作しました。ミケランジェロの主な作品には、「キリストへの哀悼」「ダビデ」「昼」「夜」「朝」「夕べ」「瀕死の奴隷」などがあります。

ミケランジェロの「キリストへの哀歌」

ミケランジェロの作品「キリストを悼む哀歌」は、ミケランジェロの有名な作品です。この作品は1498年に制作されました。この作品を制作したとき、ミケランジェロはまだ23歳でした。この作品は高さ175cmの大理石像で、現在はローマのバチカン市国のサン・ピエトロ大聖堂に収蔵されています。この作品の主題は、イエスが十字架に磔にされた後、聖母マリアがキリストの遺体を抱きながら泣くという聖書の物語から取られています。この作品は展示されるとすぐにローマ全土で大反響を呼び、それ以来、この作品とその作者ミケランジェロは世界中から求められています。

ミケランジェロの作品「ダビデ」は大理石の彫像です。この作品は高さ2.5メートル、台座を含めた高さは5.5メートルです。1501年から1504年の間に制作され、現在はフィレンツェ美術アカデミーに所蔵されています。この作品では、ダビデは自信に満ちて勇敢に立ち、左手に石を持ち、右手を下げ、頭を左に向け、ハンサムな顔で、明るい目で遠くを見つめており、まるで地平線の遥か彼方に敵を探し、いつでも新たな戦いに挑む準備ができているかのようです。この像は西洋美術史上最も誇らしげな男性裸像の一つと考えられています。

ミケランジェロは非常に長生きした芸術家で、生涯一度も結婚しませんでした。そのため、彼は愛する芸術作品の創作に十分な時間とエネルギーを費やし、後世に数多くの優れた芸術作品を残しました。上記の 2 つの作品は、彼の最も代表的な作品にすぎません。

ミケランジェロの芸術スタイル

ミケランジェロは才能豊かな芸術家でした。13歳で絵画を学び始めましたが、驚くべき速さで絵画のスキルを習得しました。23歳で有名な作品「キリストへの哀悼」を制作しました。その後、彼は長い人生で多数の芸術作品を制作しました。彼の作品は彫刻、絵画、建築、詩の4つの主要分野に及び、多才な芸術家でした。ミケランジェロの芸術スタイルは後世に賞賛されています。

ミケランジェロの肖像画

ミケランジェロの芸術スタイル1：ミケランジェロの作品はすべて正義への情熱に満ちています。彼が創り出した「ダビデ」のような力強く荘厳な芸術的イメージの多くは、生命力と力強さに満ちているが、同時に悲劇的な色彩も含んでいる。これは、ミケランジェロの自由と解放を追い求めた精神と、その時代に理想を実現できなかった悲劇的な生涯を表現しています。

ミケランジェロの芸術的スタイル 2: ミケランジェロの彫刻のほとんどは人体であり、ルネサンスの人文主義思想を示し、人体の美しさを称賛し、古代ギリシャ芸術の「復興」となっています。ミケランジェロの人体は、実際の人体の比率や姿勢に従って彫刻されたのではなく、彼の理想に従って彫刻されました。実際、そのより深い意味は、宗教の偽善に反対し、人間とその真の力を尊重することにあります。彼は雄大で力強く、滑らかでしっかりとした動きの男性の体の彫刻を最も得意としていますが、女性の体の彫刻はあまり得意ではありません。

ミケランジェロの芸術スタイル3：ミケランジェロの作品は生命力が高く、運命に抗う強い生命力と精神力を持っています。作品のすべてにミケランジェロの生命への賛美と人間の醜さへの憎悪が表れています。ミケランジェロの作品には生命と正義に対する理解と賛美が詰まっていると言えます。